Chile

Aires de Nuestra Tierra
Aires de Nuestra Tierra to zespół z Santiago de Chile, który od 25 lat promuje kulturę swojego kraju. Pracą grupy kieruje dyrektor generalny Guillermo Rojas. Artyści umiejętnie łączą dbałość o tradycję z nowoczesnym podejściem do widowiska. Ich występy to efekt wieloletniego doświadczenia oraz pasji do tańca i tradycji. Program zespołu to muzyczna podróż przez całe Chile, od północy aż po sam kraniec kontynentu. Ważnym elementem są widowiskowe rytmy z wyspy Rapa Nui oraz wybrane motywy z innych zakątków Ameryki Łacińskiej. Formacja stawia na autentyczność, dbając o wysoką jakość kostiumów oraz choreografii. Tradycyjne kroki zyskują u nich współczesną oprawę sceniczną, co bardzo podoba się współczesnej publiczności. Zespół chętnie dzieli się swoją wiedzą również poza sceną, prowadząc warsztaty artystyczne oraz lokalne projekty edukacyjne. Jako uznani ambasadorzy chilijskiego folkloru, regularnie występują na wielkich międzynarodowych festiwalach. Ich znakiem rozpoznawczym jest profesjonalizm i energia, która szybko udziela się widzom. Teraz swój unikalny temperament i barwne, dopracowane show zaprezentują na naszym festiwalu.

Ekwador

Cuniburo Cultural
Zespół Cuniburo Cultural powstał w 1992 roku u stóp wulkanu Cayambe. Nazwa grupy nawiązuje do legendarnego strażnika środka świata z wierzeń ludu Kayambi. Miał on znieść z wysokich szczytów lód, by ochłodzić ziemię. Dziś artyści z tą samą pasją pielęgnują ogień andyjskiej tradycji, dzieląc się nią z publicznością na całym świecie. Formację tworzą dwie sekcje: muzyczna Ñanpi oraz taneczna Allpamanta. Ich występy to żywy atlas Ekwadoru. Na scenie ożywają prekolumbijskie rytmy, kroki kolonialne oraz widowiskowe motywy z Amazonii i regionu Otavalo. Publiczność zachwycają unikalne maski Diablada Pillareña oraz ogromne, barwne nakrycia głowy tancerzy z regionu Pujilí. Wysoką klasę grupy potwierdza członkostwo w prestiżowych organizacjach CIOFF i WAPA. Artyści od lat podróżują po kontynentach pod hasłem „Caminando sobre la tierra”. Doświadczenie zdobywali na festiwalach w Chinach, USA i Europie. Każdy ich wyjazd to okazja do zaprezentowania rzadkich instrumentów oraz niezwykle bogatych strojów. Dla zespołu folklor to radosna energia i duma z własnych korzeni. To widowisko pełne magii, kolorów i unikalnych dźwięków prosto z Andów. Przygotujcie się na spotkanie z temperamentem, który narodził się dokładnie na linii równika.

Kamerun

Yaya Africa Company
Yaya Africa Company to mistyczna podróż do serca Kamerunu. Zespół wywodzi się z królestwa Bamoun, a jego historia sięga 1970 roku. Założycielem grupy jest książę Isaac Legrand Yamekue Povetmi z królewskiego rodu z Foumban. Artyści od pokoleń pełnią rolę strażników afrykańskich tradycji, pielęgnując rytuały przekazywane im przez przodków. Ich występy to widowiska pełne unikalnych masek, tradycyjnego śpiewu i rytmicznych uderzeń bębnów. Zespół specjalizuje się w tańcach rytualnych, które ożywiają dawną historię regionu. Każdy kostium i rekwizyt ma tu symboliczne znaczenie, tworząc na scenie autentyczny teatr tradycji. To surowa, pierwotna energia, która natychmiast porywa publiczność. Formacja odnosi sukcesy na kilku kontynentach od ponad pół wieku. Jednym z ich najważniejszych osiągnięć był prestiżowy występ podczas Mistrzostw Świata w Piłce Nożnej we Francji w 1998 roku. Członkostwo w organizacji CIOFF to oficjalne potwierdzenie ich światowej klasy. Dla artystów z Foumban kultura to żywa skarbnica, którą należy z dumą pokazywać światu. Na naszym festiwalu zaprezentują magię kameruńskich obrzędów, w których granica między sceną a sacrum niemal przestaje istnieć. Przygotujcie się na spotkanie z prawdziwą i dumną potęgą Kamerunu.

Meksyk

México. Arte y Tradición Ballet Folklórico
México. Arte y Tradición Ballet Folklórico to ikona meksykańskiego folkloru ze stanu Nuevo León. Zespół powstał w 1999 roku w mieście Escobedo z inicjatywy Rolando Péreza Corrala. Od ćwierć wieku grupa niestrudzenie promuje narodowe dziedzictwo na największych scenach świata. Grupę tworzy utalentowana młodzież, dla której taniec jest sposobem na życie. Ich motto brzmi: „Inspiracja w działaniu”. Artyści łączą sceniczną energię z rzetelną wiedzą o historii. Każdy ruch to owoc codziennych treningów i ciężkiej pracy nad detalami. To pozwala im z najwyższą precyzją oddać ducha meksykańskiej tradycji. Profesjonalizm zespołu potwierdza przynależność do prestiżowych organizacji CIOFF oraz IOV World. Artyści regularnie odwiedzają międzynarodowe festiwale, realizując widowiska teatralne i taneczne na najwyższym poziomie. Są uznanymi ambasadorami swojej kultury, cenionymi za dbałość o detale i perfekcyjne przygotowanie techniczne. Widzowie mogą liczyć na niezwykłe doświadczenia, ponieważ zespół co roku przygotowuje nową premierę. Każdy program to unikalne stroje, tradycyjna muzyka i perfekcyjna choreografia. To dynamiczne widowisko, które ożywia historię i zachwyca feerią barw.

Panama

Andrés Valiente Danzas y Proyecciones Folklóricas
Andrés Valiente Danzas y Proyecciones Folklóricas to zespół z prowincji Colón nad Atlantykiem. Od 1995 roku kieruje nim dr Eduardo Hansell. Co ciekawe, jest on czynnym lekarzem medycyny i od lat łączy swój zawód z tytułem eksperta folkloru. Dba o to, by panamskie tradycje przetrwały w nienaruszonej formie. Repertuar zespołu to mozaika rytmów Reino Congo, tradycyjnej Cumbii oraz energii regionu Darién. Na scenie usłyszymy Calypso i bębny z Portobelo. Artyści szukają świeżych sposobów na pokazanie dawnych obrzędów. Ich taneczne opowieści zachowują duszę atlantyckiego wybrzeża, ale są bliskie współczesnej publiczności. Formacja jako pierwsza w historii reprezentowała Panamę na Światowym Festiwalu Folkloru CIOFF w Meksyku. Odwiedzili już ponad 20 krajów na kilku kontynentach. Wysoką klasę grupy potwierdzają liczne nagrody. Zdobywali złote medale na najważniejszych konkursach, w tym na słynnym festiwalu La Mejorana w Guararé. Do naszego kraju zespół przyjedzie w 28-osobowym składzie. Ich spektakle urzekają feerią barw i widowiskowymi maskami o teatralnym rysie. To połączenie historii z ogromną sceniczną dynamiką. Przygotujcie się na dawkę energii, która przeniesie nas w sam środek latynoskiego święta.

Paragwaj

Compañía Artística Desde el Alma
Compañía Artística Desde el Alma przyjeżdża do nas z serca Paragwaju. Grupą kieruje duet Clara Galeano i Lino Ravinovich. Zespół działa prężnie w dwóch oddziałach: w stolicy Asunción oraz w Ciudad del Este. Ich nazwa oznacza „Prosto z duszy”, co świetnie oddaje pasję, z jaką artyści traktują taneczne dziedzictwo. Na scenie usłyszymy narodowy instrument kraju – harfę paragwajską. Towarzyszą jej gitary, akordeon i śpiew. Muzycy wykonują dwa skrajne style: szybkie, radosne polki oraz nastrojowe, nasycone emocjami utwory zwane guaranias. Takie zestawienie doskonale pokazuje bogactwo i zmienność południowoamerykańskich rytmów. Punktem kulminacyjnym widowiska jest popisowy taniec z butelkami. Tancerki z niezwykłą gracją balansują wysokimi szklanymi wieżami ustawionymi na głowach. Uwagę przyciągają też misternie wykonane, koronkowe suknie oraz pasiaste, męskie poncha. To pokaz niesamowitej równowagi i techniki, z której słyną najlepsi artyści w kraju. Formacja ma na koncie sukcesy na wielkich festiwalach w Meksyku, Argentynie czy Brazylii. Przynależność do organizacji CIOFF potwierdza światowy poziom ich prezentacji. Teraz paragwajski temperament i szlachetne dźwięki harfy wypełnią naszą festiwalową scenę. To barwne show, którego po prostu nie można przegapić.

Polska

Ziemia Myślenicka
Reprezentacyjny Folklorystyczny Zespół Miasta i Gminy Myślenice – Zespół Pieśni i Tańca „Ziemia Myślenicka” koncertuje nieprzerwanie od 1987 roku. Od blisko czterech dekad jest ambasadorem polskiej kultury ludowej, prezentując folklor całego kraju. Od 2011 roku Zespół prowadzony jest przez Myślenickie Towarzystwo Kultury, przy wsparciu i patronacie Urzędu Miasta i Gminy Myślenice. „Ziemia Myślenicka” skupia dzieci, młodzież oraz dorosłych, których łączy pasja do tańca, śpiewu i muzyki ludowej. W jego skład wchodzą grupy dziecięce, młodzieżowe i reprezentacyjne, a także chór oraz kapela reprezentacyjna. Dzięki wielopokoleniowemu charakterowi Zespół nieustannie przekazuje kolejnym pokoleniom bogactwo polskich tradycji i dziedzictwa kulturowego. Instruktorem, choreografem i dyrektorem artystycznym Zespołu jest Karolina Druzgała-Pawlak. Za przygotowanie śpiewu odpowiada chórmistrz Marek Kluza, a instruktorem i choreografem grup dziecięcych jest Małgorzata Wątor-Łapa. Akompaniatorami Zespołu są Tomasz Pawlak, Dawid Balinka oraz Sylwester Kordas. Za całokształt działań odpowiada kierownik muzyczny i dyrektor organizacyjny Zespołu - Tomasz Pawlak. Na przestrzeni lat Zespół wielokrotnie reprezentował Myślenice podczas koncertów, międzynarodowych festiwali i wydarzeń kulturalnych w Polsce oraz za granicą. Każdy występ jest okazją do prezentacji piękna polskiego folkloru, regionalnych tradycji oraz wysokiego poziomu artystycznego jego członków. „Ziemia Myślenicka” z dumą pielęgnuje autentyczne wartości kultury ludowej, łącząc szacunek dla tradycji z energią i zaangażowaniem kolejnych pokoleń tancerzy, muzyków i śpiewaków.

Rumunia

Cununa Carpaților
Cununa Carpaților to legenda rumuńskiej sceny. Zespół powstał w 1947 roku w Bukareszcie i działa przy Narodowym Centrum Sztuki. Od ośmiu dekad utrzymuje status jednej z najważniejszych formacji zawodowych w kraju. Ich występy uznaje się za wzorcowe prezentacje kultury karpackiej. Ich program to taneczny atlas Rumunii. Jako jedni z nielicznych wykonują tańce ze wszystkich regionów historycznych kraju. Na scenie ożywają dźwięki rzadkich instrumentów, jak taragot czy flety pasterskie. To muzyczna podróż przez unikalne rytmy płynące prosto z serca Karpat, od Mołdawii aż po Transylwanię. Zespół stawia na pełen autentyzm. Widać to w detalach ręcznie haftowanych kostiumów, gdzie każdy region ma własną barwę i wzór. Nad najwyższym poziomem muzycznym czuwa dyrygent Dan Ionescu. Dzięki takiej precyzji ich widowiska od lat uznaje się za wzorcowe i nagradza na wielu międzynarodowych festiwalach. Formacja koncertowała już w USA, Chinach i niemal całej Europie. Teraz goście z Bukaresztu zaprezentują swój kunszt u nas. Przygotujcie się na wirtuozerską muzykę oraz niezwykle szybkie, precyzyjne kroki taneczne. To rzadka okazja, by zobaczyć rumuński folklor w tak profesjonalnym i eleganckim wydaniu.

Serbia

Stanko Paunović
Stanko Paunović to serbska potęga folkloru działająca od 1948 roku. Siedziba zespołu leży u malowniczego ujścia rzeki Tamiš do Dunaju, tuż obok Belgradu. Formacja imponuje skalą – liczy aż 550 członków podzielonych na 14 grup. To jedna z najstarszych i najliczniejszych organizacji kulturalnych w całym regionie. Zespół odtwarza autentyczne choreografie z terenu całej Serbii. Na scenie ożywają tańce z nizinnego Banatu, górzystego południa oraz centrum kraju. O sile widowiska stanowią nie tylko tancerze, ale też znakomite sekcje wokalne oraz profesjonalna orkiestra. Wyjątkowym atutem grupy jest własna pracownia rekonstrukcji strojów narodowych. Dzięki niej artyści występują w historycznie wiernych kostiumach, będących cennymi dziełami sztuki ludowej. Zespół jest także liderem kultury w swoim regionie. Od lat organizuje znany festiwal „Pančevo – miasto tańca”. Do naszego kraju przyjeżdżają jako wielokrotni laureaci prestiżowych nagród. Ich występ to pokaz bałkańskiego temperamentu oraz dużej sprawności technicznej. Przygotujcie się na spotkanie z energią Pančeva i unikalnym brzmieniem serbskich instrumentów. Tego po prostu nie można przegapić!

USA

Americana Dance Company (ADC)
Americana Dance Company (ADC) to nowa siła w amerykańskim folklorze. Zespół powstał w 2024 r. w Provo w stanie Utah. Założyli go Abby i Dawson Collins, absolwenci elitarnego programu Uniwersytetu Brighama Younga. Dzięki doświadczeniu zebranemu na najważniejszych światowych scenach stworzyli grupę skupiającą artystów o najwyższych umiejętnościach technicznych. Repertuar ADC to taneczna podróż przez historię USA. Zobaczymy radosne Hoedown i Country Western oraz swingujący Charleston czy Lindy Hop. Ważnym punktem show jest widowiskowe stepowanie w odmianach Clogging i Tap. To porywający miks rytmów – od tradycyjnych wiejskich zabaw po miejski szyk lat 20. ubiegłego wieku. Formacja stawia na precyzję i zaraźliwy optymizm. Tancerze rekonstruują ewolucję kroków, zachowując przy tym autentyczną swobodę pionierów Ameryki. Ich widowiska sprawnie łączą historyczną wierność z nowoczesną dynamiką. Każdy występ to popis doskonałego zgrania, werwy i wyjątkowego poczucia rytmu całego zespołu. Zespół ma już na koncie udane występy w Europie, m.in. w chorwackim Varaždinie. Teraz tę niezwykłą energię z Utah zaprezentują na naszej scenie. Przygotujcie się na show pełne uśmiechu i głośnego, rytmicznego stepowania. To unikalna okazja, by poczuć prawdziwego ducha Ameryki na żywo.

Węgry

Alba Regia
Alba Regia ze Székesfehérvár to duma węgierskiej tradycji. Zespół powstał w 1949 roku, a jego nazwa pochodzi od łacińskiej nazwy ich rodzinnego miasta. Przez ponad 75 lat grupa wyrosła na jedną z najważniejszych formacji folklorystycznych w kraju. To historia wielkiej pasji, która łączy kolejne pokolenia tancerzy i muzyków. Skład grupy jest niezwykły. Tworzą go lekarze, inżynierowie czy studenci, którzy po pracy zamieniają codzienne stroje na ludowe kostiumy. Ich bazą jest „Táncház”, czyli unikalny Dom Tańca wzniesiony specjalnie dla nich. To właśnie tam, podczas regularnych prób, amatorskie zamiłowanie zamienia się w profesjonalne, dopracowane widowisko. Program grupy to barwna podróż przez cały region węgierskojęzyczny. Na scenie ożywają dawne obrzędy, ale też nowoczesne formy teatru tańca. Artyści zawsze występują przy muzyce na żywo, co jest hołdem dla tradycji sprzed stu lat. Takie podejście gwarantuje autentyczną energię i niezwykłą atmosferę każdego spektaklu. Do naszego kraju zespół przyjeżdża w silnym, ponad 30-osobowym składzie. Widzów czekają dynamiczne rytmy, widowiskowe obroty i feeria barw tradycyjnych sukien. Przygotujcie się na spotkanie z węgierskim temperamentem w jego najczystszej postaci.